THE VISUAL FILE / STUDIO NOTES

灵感不是一张漂亮照片,而是一连串选择。

视觉画廊分为三个实验室:镜头如何讲述,材质怎样改变轮廓,城市空间又如何介入作品。每个区域都从不同问题出发。

摄影空间与取景
LAB A / CAMERA

摄影不是简单地把现场留下

留白让人物视线有了方向;色温改变服装的观感;多张照片组成故事时,每一张应该承担不同的信息任务。

进入镜头故事局 →
LAB B / MATERIAL

布料的物理性,决定造型的表现力

面料软硬、反射能力、剪裁和活动余量一起参与设计。静态照片看得到轮廓,动态展示才让很多细节完整。

面料层次

垂坠和支撑

缎面与轻纱并不是靠同一种结构形成体积。

服装配件

配饰的轻与重

焦点过多会让视觉失去优先级。

服装工艺

针脚的细节

近景记录应补充整体穿着效果,而不取代它。

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LAB C / CITY

让建筑与人共享一幅画面

街区的线条、夜间混合光与公共装置都会影响构图。借用公共空间进行创作,首先要考虑使用许可和路人的隐私。

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城市公共艺术

灵感画廊:三组研究方向

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